IGNACIO CORSINI

IGNACIO CORSINI EN EL BARRIO DE ALMAGRO

Una faceta escasamente difundida

"Los pájaros me enseñaron la espontaneidad de los cantos sin testigos en el gran escenario de la naturaleza. Aprendí a cantar como ellos, naturalmente y sin esfuerzo. Eran pájaros gauchos, embebidos de distancia y soledad, como las gentes que los oían".

Andrés Ignacio Corsini era su nombre completo. Llegó de Europa al igual que Gardel (que más tarde fue nuestro). Había nacido el 13 de febrero de 1891 en un ignoto pueblito de Catania, Sicilia, llamado Troina. Hijo de Socorro Salomone, de su padre no se conocieron datos. A los cinco años se embarca hacia Buenos Airescon su madre, y llega a nuestras costas en 1896, afincándose en el Barrio de Almagro. Aquí Socorro, con la ayuda de otros parroquianos, instala una fonda en la calle Boedo, entre Belgrano y Venezuela, donde hará de cocinera.

Transcurrió Ignacio su primera infancia, hasta que a los 12 años fue llevado a una estanzuela de Carlos Tejedor, al oeste de la provincia de Buenos Aires, donde comenzó a trabajar como peoncito, mientras crece entre la gente de campo y participa en las distintas tareas gauchescas, como resero y boyero.

Por las noches se reunía en la cocina o en los fogones al aire libre con la peonada, donde se extasiaba escuchando las voces, relatos y canciones, aquellas que lo nutrieron tempranamente con el acervo criollo y fueron forjando su carácter. Alguna vez dijo: “Allí, entre la gente de campo, aprendí a cantar; la naturaleza templó mi espíritu sentimental y romántico, que luego habría de exteriorizar en mis canciones”.

Asimilaría entonces sus primeros estilos: milongas, valses y zambas; conoció al morocho Domingo, que fue quien le enseñó los primeros punteos en la guitarra y lo alentó en su canto.

CON M. SIMONE Y CHARLO EN RADIO EL MUNDO - AÑO 1937

Fueron años que afirmarían su personalidad. Todavía muy joven, a los 17 años regresa al barrio de Almagro a reencontrarse con las calles de su niñez: Boedo, Belgrano, Venezuela, Agrelo, México, Maza… algunas aún de tierra y otras recientemente adoquinadas. Igualmente existían algunas lagunas; se inauguraba además en la zona el primer lavadero municipal.

Circulaban entonces por el barrio los primeros tranways, las líneas 26, 27 y la recién inaugurada 73. En un contorno de casas bajas y humildes, no había mansiones de familias destacadas como en otros barios más al norte, pero podía admirarse el Palacio Muñiz, de Rivadavia y Mármol, y alguna que otra quinta notable hacia la que es hoy Avenida La Plata.

Lo embargó un intenso espíritu bohemio, pero no escapó a la realidad y se emplea como ayudante de albañilería para sostener a su madre, aunque no abandonará al artista que lleva dentro, que no cesa de acuciarlo. Por entonces, habitaba con su madre en una casa de Maza y Agrelo.

Almagro era en aquel tiempo un semillero de payadores. Ellos formaban la melodiosa legión de Gabino Ezeiza, José Betinoti y el moreno Luis García, complementados por circos, cafés, frontones y reñideros, que constituían los espectáculos lugareños.

Betinoti vivía en Artes y Oficios (hoy Quintino) 567 y Luis García en Méjico al 3500. Corsini se nutrió de aquellos sitios y personajes, comenzando a mostrar sus dotes de cantor entre la muchachada del barrio.

Federico Curlando, que frecuentaba un bodegón de la esquina de Boedo y Carlos Calvo, escuchó al joven Ignacio y decidió apadrinarlo: mediante él llega al mismo Betinoti, que apreció su voz y palmeándolo le dijo: “Tenés mucho sentimiento muchacho, seguí sin miedo que llegarás alto”. El vaticinio pronto empezó a cumplirse, ya que condiciones no le faltaban: estilo, una singular voz que marcó efectivamente una época, sentimiento, empuje y “la pinta”, que en este caso no es lo de menos.

Así llegará el debut de nuestro artista a los 18 años en una modesta salita de la calle Venezuela 3979 llamada El Progreso de Almagro. Se presenta en el doble papel de actor y cantor, junto a un grupo apasionado que se denominaba “Los Nobles Serranos” y que ponen en escena El trovador nacional. Será la primera consagración juvenil como cantor, la que lo alentará a continuar por ese camino.

CON VICTORIA PACHECO, SU COMPAÑERA EN SUS INICIOS AÑO 1910

También animaba las famosas “serenatas”, un género romántico muy difundido entonces, que regalaban los enamorados frente a los balcones de las muchachas casaderas, modalidad que alcanzó una importante difusión a principios del siglo XX en Buenos Aires.

Fue sin duda Corsini uno de los precursores que encarnaron la transición de la payada al canto, y de la canción campera a los inicios de la trova porteña (el tango). Nació con él, definitivamente, el cantor ciudadano, que trajo otro arte interpretativo, con nuevos matices.

Hacia 1907 Ignacio se vincula con el artista circense José Pacheco, y por su intermedio con Pepe Podestá, que lo incorpora a su compañía debutando en el Circo, primera escala en su ascenso a la popularidad.

Se casa a los 20 años con Victoria Pacheco de 17 años, con quien tendrá un hijo.

Continuó en el circo como galán cantor hasta los años 20. Sus primeros discos los grabó en 1914 en el sello Víctor, y desde 1920 en el sello Odeón, con el cual estará ligado hasta el fin de su carrera artística.

Pasada la etapa del circo ingresa en la de las tablas en la compañía de Pepe Ratti, con quien estrena en el Teatro Apolo Bailarín de Cabaret y el tango Patotero sentimental, un éxito consagratorio, aunque su mayor fama vino en 1929, con la pieza de Blomberg y Maciel, La pulpera de Santa Lucía, uno de los grandes clásicos de nuestro cancionero. 

CORSINI Y SU CONJUNTO DE GUITARRAS

El tema de federales y unitarios aparece muy temprano en distintas manifestaciones literarias argentinas, en el despliegue de las primeras novelas de la década de 1850 (Amalia, de Mármol; La huérfana de Pago Largo, de López Torres; El prisionero de Santos Lugares, de Barbará; Los mártires de Buenos Aires, de Nieves). Estas obras fundamentales pronto dieron lugar a una impresionante producción en teatro, poesía, semblanzas biográficas, canciones, etc. Fueron obras escritas con pasión variable y recreando desde la realidad o la ficción personajes históricos como Manuelita Rosas, Camila O’Gorman, Ciriaco Cuitiño, Facundo Quiroga, Manuel Dorrego, Juan Lavalle y muchos otros.

 Corsini animará distintas versiones de aquella época rosista como La mazorquera de Montserrat, La guitarrera de San Nicolás, La canción de Amalia, Los jazmines de San Ignacio y La China de la Mazorca. A este repertorio seguirán Griseta, La que murió en París, La viajera perdida, De todo te olvidas, y su inolvidable interpretación de Betinoti, de Homero Manzi. También se recuerdan en su voz Tristeza criolla, de Francisco Laino y Caminito, de Gabino Coria Peñaloza.

Hasta 1927 intervino en innumerables dramas, comedias y sainetes junto a los nombres y las compañías más importantes de ese tiempo. Representó más de 170 obras; actuó en cinco circos y nueve teatros con los que realizó giras por Argentina y Uruguay. Entre esas obras se encuentran Juan Moreira, Los 33 orientales y La piedra del escándalo, del famoso autor Martín Coronado. Con el auge de la radio, Corsini se dedicó por completo a ser cantor y dejó en un segundo plano la actuación teatral.

 En cuanto a la pantalla grande, en la etapa del cine mudo participó en las películas Federación o muerte (1917), Santos Vega (1918) y Milonguita (1922). Luego, con la irrupción del cine sonoro, hizo Ídolos de la radio en 1934 (del director Eduardo Morera, recordado por dirigir los famosos cortos de Carlos Gardel, cantando a dúo con Ada Falcón) y Fortín alto, en 1941.

Su obra es inmensa, tanto como autor y compositor, mayoritariamente de canciones criollas, junto a unos pocos tangos como: Flor Marchita y Aquel cantor de mi pueblo (con Maciel), que grabó Edmundo Rivero.

En 1948 muere su esposa. Este golpe lo sumerge en la melancolía; cantó por última vez en Radio Belgrano el 28 de marzo de 1949.

Fue uno de los mejores intérpretes de la lírica criolla y de la música ciudadana. Tenía la esencia de los viejos payadores, su voz era de timbre atenorado, delicado y sencillo. Todo ello se unía a su porte gallardo y señorial, por lo cual se ganó los apodos de “El príncipe de la canción” y “El caballero cantor”.

Corría el año 1967, era el 26 de julio, y en su bella casa cercana a Almagro, el barrio de toda su vida, en Otamendi 676 (donde una placa lo recuerda), rodeado de su hijo, su nuera y sus dos nietos, y cuando promediaban las cuatro de una tarde lluviosa, un pájaro abandonaba esta tierra… Pero su imperecedero estilo y su voz, quedarán presentes por siempre.

Miguel Eugenio Germino

Fuentes:

http://diarioelsiciliano.com.ar/diario/?p=2629

http://www.investigaciontango.com/inicio/index.php

http://www.terapiatanguera.com.ar/Notas%20y%20articulos/tino_corsini.htm

http://www.todotango.com/spanish/creadores/icorsini.asp

Selles, Roberto y Pesce, Rubén, La Historia del Tango “Corsini”, Tomo 10.